Enes dl ert - Art Festival Val Gardena

Jedes authentische Kunstwerk bewahrt das Vergangene und eröffnet zugleich eine Möglichkeit für das, was kommen wird. „Spuren der Zukunft“ entsteht aus dieser Idee: Kunst als Raum, in dem sich Zeit verwandelt und Erinnerung fortwährend neue Deutungen hervorbringt.
Neunzig Jahre nach der Geburt von Guido Sotriffer würdigt das Atelier in der Pedetlivastraße 10 in St. Ulrich den Künstler mit einer Ausstellung, die seiner tiefgehenden Reflexion über den Menschen und dessen Beziehung zur Welt gewidmet ist. Die menschliche Präsenz, die im Zentrum seiner Poetik steht, wird zum Ort der Auseinandersetzung mit Identität, Erfahrung und dem ständigen Werden des Daseins. Mit großer Sensibilität erforscht Guido Sotriffer die Gegenwart des Körpers und das Geheimnis der Verwandlung der Materie und schafft einen Raum, in dem Form und Wesen in einem stillen Gleichgewicht aufeinandertreffen. Seine künstlerische Suche entspringt der Verbundenheit mit den eigenen Wurzeln und einer beständigen Offenheit gegenüber neuen Ausdrucksmöglichkeiten.
Die Ausstellung lädt dazu ein, eine wesentliche und authentische Bildsprache zu entdecken, in der Erinnerung zu lebendiger Präsenz wird und sich fortwährend neue Möglichkeiten der Wahrnehmung und Entdeckung eröffnen.
Ort: Atelier, Pedetlivastraße 10 - St. Ulrich
Öffnungszeiten: 15:00 - 18:00 Uhr / oder nach Vereinbarung (+39 328 4582333)

Die Landesberufsschule „La Prufesciunela“ und das Kunstgymnasium „Cademia“ in St. Ulrich sind ein bedeutender Teil der Grödner Kultur. Sie verbinden traditionelles Handwerk mit kreativer Ausbildung und fördern junge Talente in Holzbildhauerei und Fassmalerei, ästhetischer Auseinandersetzung und künstlerischem Gestalten. So wird das kulturelle Erbe der Region lebendig weitergegeben. Führungen durch die Werkstätten der Landesberufsschule sind an Schultagen buchbar unter der Telefonnummer +39 0471 796240 oder per Mail: se.urtijei@schule.suedtirol.it

Im Fokus der Ausstellung steht die Wiederverwendung von „Abfall“ und der Prozess des Findens und Transformierens von Zurückgelassenem. Objekte, Zustände und Situationen verschiedener Art werden beobachtet, gesammelt, kategorisiert, umgewandelt und in Form von Fotografie, Malerei, Collage, Drucktechnik, Texten sowie Installation in neue inhaltliche und formale Kontexte gesetzt.
Mit Arbeiten von Alan Biehlig, Clara Pötsch, Katharina Schreiter, Theresa Szepes und Nele Hendrikje Sandner.
21.08. - 13.09.2026, Di - So 16:00 - 19:00 Uhr, Sa - So 10:00 - 12:00 Uhr

Mit Walter Moroder, Andre Comploi und Eduard Demetz sprechen wir über die Bedeutung der Kultur in unserem Alltag. Kunst, Musik, Literatur, Kino und Architektur bereichern unser Leben, verbinden Menschen und schaffen auch wirtschaftliche Impulse für unsere Gesellschaft.

Das Grödner Kunsthandwerk hautnah erleben: die Holzschnitzerei hat eine jahrhundertealte Tradition in Gröden. Die ersten Skulpturen entstanden an langen Winterabenden in den heimischen Stuben. Heute ist das Grödner Kunsthandwerk sehr facettenreich und reicht von sakral bis modern. Beim kompakten Einführungskurs fertigen Sie ein Relief an und erlernen unter fachkundiger Betreuung die Grundkenntnisse der Grödner Schnitzkunst.

Im Rahmen der Grödner Kunstwochen 2026 präsentieren wir um 18:00 Uhr den neuen Audioguide zur Ausstellung „Werke einer Welt“ - ausgewählte Werke aus der umfassenden Skulpturen- und Gemäldesammlung des Museums de Gherdëina. Durch die interviewten Persönlichkeiten entdecken die Besucher und Besucherinnen spannende Geschichten, persönliche Erinnerungen und faszinierende Einblicke in die Entstehung der Werke. So wird die Ausstellung auf besondere Weise lebendig und eröffnet neue Perspektiven auf die Exponate.
Im Anschluss laden wir herzlich zu einem Aperitivo ein.

Spuren entstehen durch Bewegung und Bearbeitung. Sie zeigen Herkunft, Prozesse und Zeit im Material. Seit über zwanzig Jahren folgt Laurenz Stockner diesen Spuren. Ausgangspunkt ist sein selbst gewonnenes Kupfer, dessen Eigenschaften und Wandel er erforscht.
Vernissage: Freitag, 11. September 2026, 19:00 Uhr - Einleitung: Katherina Perlongo
Dauer: 12.09. - 11.10.2026, täglich außer montags von 16:00 - 19:00 Uhr
Der Künstler ist an folgenden Tagen in der Ausstellung anwesend: Sa. 12.09., So. 13.09., So. 20.09., Sa. 26.09., Sa. 03.10., So. 11.10.

Der Titel verweist auf den historischen Begriff des „Paradiesapfels“ und eröffnet einen Denkraum zwischen Natur und Kultur, Herkunft und Zukunft. Die Ausstellung versteht den Garten nicht als idyllischen Ort, sondern als Landschaft des Wandels, in der Wachstum, Veränderung und Vergänglichkeit gleichermaßen ihren Platz haben.
Die drei künstlerischen Positionen nähern sich diesen Themen auf unterschiedliche Weise. Gemeinsam entwerfen sie ein Bild der Natur als lebendiges Gegenüber - vielschichtig, verletzlich und in ständiger Bewegung.
Teilnehmende Künstler*in: Philipp Putzer, Mischa Sanders, Julia Bornefeld und Florian Borkenhagen.
Die Ausstellung PARADEISER in der Vijion Art Gallery in Pontives ist im Zeitraum des Artfestivals Gröden vom 7. bis 20. September 2026 täglich von 16:00 bis 19:00 Uhr zu besichtigen. Am Samstag, den 12.09.2026 um 11:00 Uhr findet eine Eröffnungsfeier mit Aperitif statt. Wir freuen uns auf Ihren Besuch.

Der Verein La Vëta öffnet die Werkstatt Doss für Großeltern und Enkelkinder und schafft einen Ort der Begegnung, des gemeinsamen Schaffens und des Austauschs.
Gemeinsam und begleitet von den Mitgliedern des Vereins, können sie modellieren, schnitzen, malen u.v.m. Dabei geht es nicht nur um das gemeinsame Arbeiten mit den Händen, sondern vor allem um das Weitergeben von Erfahrungen, Wissen und Geschichten. Die Großeltern bringen ihre Fähigkeiten und Erinnerungen ein, während die Enkelkinder mit ihrer Kreativität, Neugier und ihren neuen Ideen bereichern.
Die Idee dahinter ist, die Werkstätten wieder mit Leben zu füllen und sie als Treffpunkt zu etablieren, an dem Generationen zusammenkommen, voneinander lernen und gemeinsam wertvolle Zeit verbringen können.

Im Fokus der Ausstellung steht die Wiederverwendung von „Abfall“ und der Prozess des Findens und Transformierens von Zurückgelassenem. Objekte, Zustände und Situationen verschiedener Art werden beobachtet, gesammelt, kategorisiert, umgewandelt und in Form von Fotografie, Malerei, Collage, Drucktechnik, Texten sowie Installation in neue inhaltliche und formale Kontexte gesetzt.
21.08. - 13.09.2026, Di - So 16:00 - 19:00 Uhr, Sa - So 10:00 - 12:00 Uhr

Cësa de Cultura / Plaza Stetteneck, St. Ulrich
11.00 - 12.30 Uhr - Podiumsdiskussion mit Bas Smets, Vartan Karapetian und Giovanna Melandri am Pilat Hof
15.00 Uhr - kostenlose Führung der Biennale in St. Ulrich, Treffpunkt: Info Point, Sala Trenker, Dauer etwa 90 Minuten
17.00 - 19.00 Uhr - Pflanzenverteilung der Installation (Future) Paradise Garden mit der Landschaftsarchitektin Eva-Maria Schgaguler
Die Veranstaltung behandelt Themen aus der Forschung von Bas Smets und seiner Installation „Degrees of Elevation“, die die Auswirkungen des Klimawandels auf alpine Landschaften untersucht. Es folgt die erste europäische Präsentation von „The English Park, An Ecology of Memory in Yerevan“ mit dem Autor Vartan Karapetian. Den Abschluss bildet eine performative Aktion, bei der die Pflanzen der Installation an das Publikum weitergegeben werden - als Geste des Teilens, der Fürsorge und der Kontinuität.
Alle Veranstaltungen des Finissage-Tages sind kostenlos, eine Anmeldung ist nicht erforderlich.
Biennale Gherdëina 10, (Future) Paradise Gardens, curated by Samuel Leuenberger. 31.05. - 13.09.2026, Exhibition View. Photo by Tiberio Sorvillo

Seine Kunst gehört zur neuen Ausdrucksform der „Grödner Bildhauertradition“, die ihren eigenen, originellen Weg zwischen Innovation und überliefertem Kunsthandwerk beschreitet. Mit technischer Fertigkeit, Strenge und meisterhafter Präzision formt Eric Perathoner in seinem Atelier, unweit des „Panidersattel“, Skulpturen aus Linde, Zirbe und Kastanie. Darüber hinaus experimentiert er mit verschiedenen Materialien wie Gipsbinden, Lärchennadeln, Eisen und Teer.
Um seiner poetischen Ausdruckskraft Stimme zu verleihen, nutzt er eine präzise und komprimierte Sprache, doch seine Konzentration auf die menschliche Figur reduziert sich nie auf den Körper und deren Physis alleine. Seine stilisierten Figuren sind das Ergebnis einer formalen Recherche, die auf Überflüssiges verzichtet. Essenzialität prägt seine künstlerische Sprache.
Eric Perathoner schafft Werke von großer formaler Eleganz, die in vielerlei Hinsicht an ägyptische und vorrenaissance-zeitliche Kunst erinnern. Seine Skulpturen sind eine Ode an die Stille; sie laden ein, auf die innere Stimme zu lauschen. Der dargestellte Mensch schaut „in die Ferne“; er weist den Weg ins Unbekannte, lässt ungewöhnliche Aspekte des Lebens erahnen. Der Künstler nimmt die Betrachtenden an die Hand und lädt zur Reflexion in die Stille ein, dorthin, wo der Puls des Lebens spürbar wird.

In ihren Skulpturen befasst sich Valeria Stuflesser mit Themen, die die Menschheit seit ihrer Entstehung beschäftigen. Mit spielerischen Ansätzen bearbeitet sie Konzepte, in denen die Verbindung vom Jetzt mit der generellen Geschichte der Menschheit eine wesentliche Rolle spielt.

Die Bildhauerwerkstatt Art of Piccolruaz öffnet ihre Türen.
Entdecken Sie den Raum, in dem Ideen Form annehmen, Werkstoffe lebendig werden und Kunst entsteht. Genießen Sie die einzigartige Atmosphäre und werfen Sie einen Blick hinter die Kulissen.

Seit Beginn meines künstlerischen Schaffens widme ich mich dem Thema Mensch als Einheit von Materie und Geist. Es geht darum, die inneren Ressourcen des Menschen aufzuspüren, Gefühle und Emotionen in ihrer schöpferischen Kraft zu vertiefen und sie in verschiedensten Materialien sichtbar werden zu lassen. Ich freue mich sehr, Sie in meinem Atelier willkommen zu heißen.

In diesem 6-tägigen Workshop schnitzen vier fortgeschrittene junge Bildhauer*innen unter der Anleitung von Peter Kostner eine Heiligenfigur nach traditioneller Grödner Art.
Anmeldung erforderlich: +39 320 935 0990
Termine: 14.09.2026 - 19.09.2026
Mo, Di, Do 18:00 - 21:30
Mi, Fr 14:00 - 21:30
Sa 8:00 - 12:00 / 14:00 - 18:00
Tag der offenen Werkstatt: Am Samstag, den 19.09., ist die Werkstatt Doss für alle Interessierten geöffnet. Besucher*innen sind herzlich eingeladen, die Werkstatt zu besichtigen und den jungen Bildhauer*innen bei ihrer Arbeit über die Schulter zu schauen.

Die Antik Galerie Digart verbindet die jahrhundertealte Grödner Tradition der Holzschnitzkunst mit einer sorgfältigen Auswahl antiker Skulpturen, Berglandschaftsmalerei und rustikaler Antikmöbel. Der Schwerpunkt liegt auf regionalen und internationalen Skulpturen des 17. bis 20. Jahrhunderts sowie auf Gemälden, die die eindrucksvolle Bergwelt der Dolomiten in all ihren Facetten zeigen.
Im Rahmen des Art Festivals Gröden lädt die Galerie vom 14. bis 19. September täglich von 10:00 bis 18:00 Uhr zu Führungen mit Egon Stuflesser durch die faszinierende Welt der Antiquitäten ein.

Ein authentisches Erlebnis im Herzen des Grödnertals, wo Kunst und Tradition aufeinandertreffen. Während der Führung haben Sie die Möglichkeit, eine lokale Handwerkswerkstatt zu betreten und die Arbeit von Bildhauern oder Malern aus nächster Nähe kennenzulernen. Dabei beobachten Sie Techniken, Materialien und kreative Prozesse, die einzigartige Werke entstehen lassen. Das Erlebnis endet mit einem angenehmen Aperitif, ein geselliger Moment, um Eindrücke zu teilen, sich auszutauschen und sich von der künstlerischen Atmosphäre des Tals inspirieren zu lassen.

Ein Hauch von kreativer Begeisterung verwandelt den historischen Grödner Bauernhof durch StallART in eine außergewöhnliche, ganzjährige Galerie für zeitgenössische Kunst.
Teilnehmer: Josef Kostner, Hermann Josef Runggaldier, Wilhelm Senoner, Ivo Piazza, Vinzenz Senoner, Valeria Stuflesser, Gerald Moroder, Armin Grunt, Ivan Lardschneider, Otto Piazza, Matthias Sieff und Christian Stl.

Am 18. September 2026 um 18:00 Uhr wird im Ausstellungsraum Luis Trenker die Ausstellung „Die Kunstwerkstatt von Lenert - Rudolf y Ludwig Moroder“ eröffnet. Die Ausstellung, organisiert in Zusammenarbeit mit dem Museum Gherdëina und dem Ladinischen Institut Micurà de Rü, Museum Ladin, Lia La Vëta, würdigt das Schaffen zweier bedeutender Persönlichkeiten des Grödner Kunsthandwerks und gibt Einblicke in ihr künstlerisches Erbe.

Das Grödner Kunsthandwerk hautnah erleben: die Holzschnitzerei hat eine jahrhundertealte Tradition in Gröden. Die ersten Skulpturen entstanden an langen Winterabenden in den heimischen Stuben. Heute ist das Grödner Kunsthandwerk sehr facettenreich und reicht von sakral bis modern. Beim kompakten Einführungskurs fertigen Sie ein Relief an und erlernen unter fachkundiger Betreuung die Grundkenntnisse der Grödner Schnitzkunst.

Die Werkstatt Doss ist für alle Interessierten geöffnet. Besucher*innen sind herzlich eingeladen, die Werkstatt zu besichtigen und den jungen Bildhauer*innen bei ihrer Arbeit über die Schulter zu schauen.

Fest der ladinischen Kultur unter dem Motto „Da na generazion a l'autra“: 9.00 Uhr Vorträge, ab 14.00 Uhr Workshops und Führungen in der Cësa de Cultura, 17.30 Uhr Preisverleihung Ert X Merit Ladin, 20.00 Uhr Kultursalon im Circolo, 21.15 Uhr Konzert.

Das Museum Gherdëina lädt am 19. September um 15:00 Uhr zu einer besonderen Vorstellung des traditionellen Kasperltheaters in ladinischer Sprache ein. Mit Witz, Musik und farbenfrohen Figuren sorgt das Stück für beste Unterhaltung für Jung und Alt. Anschließend wird in der Sevi-Ausstellung ein Bastelangebot stattfinden.

Seine Kunst gehört zur neuen Ausdrucksform der „Grödner Bildhauertradition“, die ihren eigenen, originellen Weg zwischen Innovation und überliefertem Kunsthandwerk beschreitet. Mit technischer Fertigkeit, Strenge und meisterhafter Präzision formt Eric Perathoner in seinem Atelier, unweit des „Panidersattel“, Skulpturen aus Linde, Zirbe und Kastanie. Darüber hinaus experimentiert er mit verschiedenen Materialien wie Gipsbinden, Lärchennadeln, Eisen und Teer.
Um seiner poetischen Ausdruckskraft Stimme zu verleihen, nutzt er eine präzise und komprimierte Sprache, doch seine Konzentration auf die menschliche Figur reduziert sich nie auf den Körper und deren Physis alleine. Seine stilisierten Figuren sind das Ergebnis einer formalen Recherche, die auf Überflüssiges verzichtet. Essenzialität prägt seine künstlerische Sprache.
Eric Perathoner schafft Werke von großer formaler Eleganz, die in vielerlei Hinsicht an ägyptische und vorrenaissance-zeitliche Kunst erinnern. Seine Skulpturen sind eine Ode an die Stille; sie laden ein, auf die innere Stimme zu lauschen. Der dargestellte Mensch schaut „in die Ferne“; er weist den Weg ins Unbekannte, lässt ungewöhnliche Aspekte des Lebens erahnen. Der Künstler nimmt die Betrachtenden an die Hand und lädt zur Reflexion in die Stille ein, dorthin, wo der Puls des Lebens spürbar wird.

In ihren Skulpturen befasst sich Valeria Stuflesser mit Themen, die die Menschheit seit ihrer Entstehung beschäftigen. Mit spielerischen Ansätzen bearbeitet sie Konzepte, in denen die Verbindung vom Jetzt mit der generellen Geschichte der Menschheit eine wesentliche Rolle spielt.

Die Bildhauerwerkstatt Art of Piccolruaz öffnet ihre Türen.
Entdecken Sie den Raum, in dem Ideen Form annehmen, Werkstoffe lebendig werden und Kunst entsteht. Genießen Sie die einzigartige Atmosphäre und werfen Sie einen Blick hinter die Kulissen.

Christian Stl freut sich auf Ihren Besuch in seinem gemütlichen und sehenswerten Atelier. Entdecken Sie bei einem Glas Wein dieses Kunstambiente und seine einzigartige Maltechnik.
Trebingerstraße 10c, 39046 St. Ulrich